OUVERTURE DE SAISON

Présentation de saison + concert

LE SAM. 16 SEPTEMBRE
À PARTIR DE 19H30

>>> PLACE CHARDONNET

19 H 45 : Présentation de la saison
En présence des compagnies
Intermèdes musicaux avec le Queentet, ensemble de musique georgienne à 5 voix de femmes

JOURNées du matrimoine

Visite du théâtre

LES SAM. 16 ET DIM. 17 SEPTEMBRE
DE 14H À 19H

>>> Au théâtre, sans réservations

Nous vous conterons des anecdotes sur ce théâtre dirigé par des femmes depuis les années 80, et sur les femmes artistes ayant trouvé ici un premier espace de création et un lieu ressource… Au plaisir d’échanger aussi sur vos souvenirs du quartier !

ATELIER BRODERIE féministe

LES SAM. 16 SEPTEMBRE
DE 10H À 13H

>>> Sur réservation : lisatorreslissot@gmail.com / 15€

Venez broder avec Lisa vos meilleurs slogans féministes ! Au programme : broderie, thé, musique et discussions…

MESURE POUr

MESURE

De WILLIAM SHAKESPEARE

DU 20 AU 25 SEPTEMBRE 2023

DU MER. AU VEN. + LUN. 19H30
SAM. ET DIM. 16H30

À PARTIR DE 14 ANS
DURÉE (ESTIMÉE) : 1H40

_____________
SCOLAIRES :
Jeu. 21 septembre à 14h
Ven. 22 septembre à 14h
Lun. 25 septembre à 14h

Parti en voyage, le duc de Vienne a laissé la régence de l’Etat au très puritain Angelo, avec pour mission de purifier les mœurs du peuple. Une répression religieuse s’abat sur la ville. Ainsi, le jeune Claudio est condamné à la décapitation pour fornication. Sa sœur Isabella, novice dans un couvent, tente d’obtenir sa grâce auprès du régent. Angelo, foudroyé par la rencontre avec cette religieuse, lui propose un marché : la vie de son frère contre sa virginité.

Pièce inclassable, entre la comédie macabre et le thriller psychologique, Mesure pour mesure questionne la justice (divine comme terrestre) et la répression du désir.

Coproduction : Théâtre des Clochards Célestes.

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : samedi 23 septembre 2023

.

Lucile Lacaze – COMPAGNIE LA GRANDE PANIQUE

Après des expériences et formations en costume et scénographie, Lucile Lacaze intègre l’ENSATT en mise en scène et sort diplômée de 2020. Elle fonde avec Gabin Bastard la cie La Grande Panique en 2021. Avec cette compagnie, iels cherchent à constituer une équipe artistique pérenne et solide. Leur envie est de produire un théâtre clair, exigeant et accessible, autour de textes coup de cœur. En 2022, la compagnie adapte Nana de Emile Zola dans le cadre de la programmation des Clochards Célestes.

Lucile profitera de plusieurs semaines de répétitions sur le plateau du TCC pour monter un nouveau projet qui ouvrira la saison : Mesure pour mesure de William Shakespeare.

Entre chiens et loups

— Lisière —

DU 28 SEPTEMBRE AU 2 OCTOBRE

JEU., VEN. ET LUN. 19H30
SAM. ET DIM. 16H30

A PARTIR DE 13 ANS
DUREE (ESTIMEE) : 1H15

Entre chien et loup, c’est cette heure où l’on ne distingue plus un chien d’un loup. A la fin du jour – ou à la tombée de la nuit pourrait-on dire – le sauvage en nous et hors de nous trouve un terrain propice à son déploiement. Cette heure ouvre une lisière entre l’humain et le non-humain, le sauvage et le domestiqué, le conscient et l’inconscient, le rituel et le chaos…

Entre chiens et loups est une composition théâtrale et musicale qui explore notre rapport au sauvage. Sur scène, se succèdent et se répondent des situations cocasses, parfois burlesques ou terribles. Trois personnages tentent de se rencontrer, de se parler, et peut-être simplement de s’aimer.

Se pose alors à nous, comme au loup et au chien de la fable de La Fontaine, la question essentielle du prix de notre liberté et de notre désir de vivre avec les autres.

« J’ai décidé d’arrêter avec la peur, parce que c’est très fatiguant. et puis on croit qu’en montrant les crocs tout le temps pour se protéger on est plus forts mais en réalité on se vide, on s’épuise je vais quelque part rompre avec elle et je vais continuer à me préparer mais plus au pire, au meilleur, à la douceur, à l’amour, à ce qui fait du bien »

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : samedi 30 septembre 2023

la veillée

contes astronomiques

DU 5 AU 9 OCTOBRE 2023

JEU., VEN. ET LUN. 19H30
SAM. ET DIM. 16H30

TOUT PUBLIC
DURÉE : 1H

_____________
SCOLAIRES :
Ven. 6 octobre à 14h30
Lun. 9 octobre à 14h30

Un homme sort des histoires de son sac à dos et de ses valises. Passionné d’astronomie, il parcourt les mythes et les légendes qui accompagnent les étoiles et les constellations. Entouré d’accessoires poétiques et d’instruments de musique incongrus, il invite le public à voyager dans le temps, parcourir la terre, observer le ciel et imaginer le reste de l’univers.

Seul en scène, Léonce Pruvost conte des histoires que les humain·e·s se racontent sur des objets célestes, depuis la mythologie grecque jusqu’à la science contemporaine. Il donne des clés d’observations des étoiles visibles à l’œil nu et déploie leur organisation et leurs caractéristiques selon la science ou des récits légendaires. C’est un spectacle pour tous·tes les amoureux·euses des étoiles et curieux·euses du ciel.

Avec le soutien de l’ENSATT Lyon.

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : samedi 7 octobre

Le silence

des CHampignons

balade musicale 

DU 21 AU 24 OCTOBRE

DU SAM. AU MAR. 10H30 ET 16H30

DE 2 A 7 ANS
DURÉE : 35 MIN

_____________
SCOLAIRES :
Mar. 17 octobre à 9h15 et 10h45
Jeu. 19 octobre à 10h45

Fermez les yeux et tendez l’oreille. N’entendez vous pas ce petit son, là, juste sur votre gauche ? Il se rapproche et devient… Musique ! Maintenant ouvrez les yeux, sont apparus… Des champignons !

Les champignons, comme la musique, sont discrets et cachés. Il faut savoir les chercher et ouvrir l’œil pour les dénicher et les comprendre ; tout comme on apprend à écouter et à tendre l’oreille pour savourer la musique. En prêtant une oreille attentive, même le son d’un simple bout de bois ou de métal peut être musique et susciter une imagination infinie.

Le silence des champignons s’inspire de l’œuvre et de la vie de John Cage, cet artiste passionné par l’étude des champignons et pour qui le silence a tant d’importance en musique. C’est une plongée sonore et visuelle dans un univers sensible, peuplé d’instruments étranges et d’objets-champignonesques mystérieux.

Partenaires et résidences : Théâtre des Clochards Célestes ; Médiathèque de Chaponost

Avec le soutien de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes ; le Ministère de la Culture ; la Région Auvergne-Rhône-Alpes ; la Ville de Lyon ; les éditions Lugdivine ; et Bergerault percussions contemporaines.

Pleurepaspapa

Inspiré de l’œuvre de Pier Paolo Pasolini

DU 27 AU 31 OCTOBRE 2023

 VEN., LUN., ET MAR. 19H30
SAM. ET DIM. 16H30

À PARTIR DE 15 ANS
DURÉE : 1H15

Une rue la nuit, à la lisière d’une ville en bord de mer, une sorte de terrain vague. Là, un étranger arrive. Il va tenter de raconter son voyage, de convoquer ses souvenirs, mélangeant sa langue maternelle, l’italien, et sa nouvelle langue, le français. Il veut raconter ce qu’il a vu avant d’oublier, de ses anecdotes d’adolescence à ses songes philosophiques. Quand le récit devient insupportable, il est obligé de bouger et il déborde, de joie ou de peine.

A ses côtés, une autre figure l’accompagne en musique. On se ne sait pas trop qui elle est, si ce n’est la témoin du récit de l’étranger. Elle écoute et traduit par le son ce que lui évoque cette histoire. On entend, mêlée au roulis des vagues, la voix d’un saxophone.

PleurePASpapa se compose au rythme d’une rencontre. C’est une rêverie sur le lien qui pourrait unir ses deux personnages. C’est aussi un hommage à la langue et à la pensée de Pasolini, convoqué ici par bribes, comme pour s’évader.

Coproduction Troisième Bureau dans le cadre du dispositif Les Envolées 22/23 : L’Autre Rive ; le Pot au Noir ; le TMG ; Saint-Martin-d’Hères en scène ; Textes en l’Air ; le Théâtre de l’Iris ; le Théâtre des Marronniers ; le Théâtre des Clochards Célestes.
Avec le soutien de l’Espace des Forges Coopérative Artistique du Théâtre des Collines (Annecy).
Pour l’écriture du texte, Jules Benveniste a été lauréat du Nouveau Grand Tour 22 (Institut Français d’Italie).

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : Dimanche 29 octobre 2023

FESTIVAL ARTS ET création trans

Carte Blanche au FACT

DU 2 AU 5 NOVEMBRE 2023

Le FACT, c’est un festival de deux semaines dédié à la création contemporaine et porté par des artistes trans*. 

Issu de rencontres tressées entre l’Uruguay, le Brésil et les scènes artistiques de Lyon et sa région, le festival est pluridisciplinaire, inclassable et tout public. Unique évènement de son genre en France, le FACT propose des espaces d’expérimentation, de rencontres et de discussions comme autant d’antidotes aux stéréotypes et à la binarité.

*Trans est un terme qui inclus les personnes transgenres, travesti·es et toustes cellxs dont le genre varie de celui qu’on leur a assigné à la naissance. 

  DU 2 AU 4 NOVEMBRE

JEU. ET VEN. 19H30
SAM. 16h30

Jardin Futur / Club Sabotage

>>> Par Ève Magot, en collaboration avec Arsène Marquis

Au commencement tout était trans : c’était très bon.
Depuis son expérience de femme trans et depuis la façon dont sa transidentité réarrange le monde tous les sept jours, Eve Magot proposera une relecture peu érudite de la Genèse. Elle propose une création du monde dans laquelle plonger nos mains. Qui te crée ? Qui crées-tu ? Comment est-ce qu’on façonne un monde ensemble ?

Nous construirons des récits alternatifs et fantaisistes, permettant la catharsis, la célébration à travers le plaisir et la tendresse, moteurs de vies, de révolutions, de création de futurs pour nous toustes. 

Alvorada

>>> de Eliara Queiroz, en collaboration avec Michaëla Danjé

Cette étude chorégraphique émerge de l’observation des organisations sociales, physiques et symboliques nées des relation entre les corps des migrants et les processus d’urbanisation et de formation des grandes villes du Brésil. 

L’histoire des ouvriers tués et bétonnés lors de la construction de Brasilia, la capitale du pays, oriente la narration de la performance. L’ar

tiste y suit les traces qui mènent à ces corps afin de réfléchir et de remettre en question l’effacement continu des existences “désobéissantes” dans le développement des centres urbains. Elle expérimente ainsi poétiquement les stratégies de transit et de permanence capables de réveiller ou disloquer un corps assemblé à l’intérieur et/ou entre ces architectures.

______________________

Dimanche 5 novembre : Journée familiale

Après-midi : Temps de contes 

>>> Par Willow Conteureuse

15 H : Première partie / dès 6 ans
16 H : Entracte-Goûter
17 H : Deuxième partie / dès 8 ans
(Il est possible d’assister uniquement à la première partie, à la deuxième, ou au deux !)

Une après-midi de contes pour le plaisir d’écouter des histoires. Au programme : princesse à barbe, dragonnescargot et amour trans dans les contes.

19h : Lecture de Joyce Rivière

20h30 : Apéro de Clôture du festival

Le FACT occupera aussi le Théâtre de l’Elysée, le Grrrnd zero et le Sonic. 

Avec le soutien de la Délégation Interministérielle à la Lutte Contre le Racisme, l’Antisémitisme et la Haine anti-LGBT ; la Ville de Lyon avec la Mission Egalité.

La folle allure

DU 15 AU 20 NOVEMBRE

DU MER. AU VEN. + LUN. 19H30
SAM. ET DIM. 16H30

A PARTIR DE 13 ANS
DUREE : 1H

_____________
SCOLAIRES :
Jeu. 16 novembre à 14h30
Lun. 20 novembre à 14h30

C’est l’histoire de Lucie, jeune femme au cœur de loup qui grandi au milieu de l’effusion d’une troupe de cirque, entre funambule, clowns, animaux fauves dressés. Elle apprend de la résignation muette de son père et du rire solaire de sa mère. Son enfance est marquée par des fugues dont elle se délecte. Elle s’invente de nouveaux noms et de nouvelles vies en se faufilant dans la peau d’autres enfants. Elle court à folle allure vers la liberté, vers la vie. Sa devise : « On verra bien ».

La Folle allure raconte le passage de l’enfance à l’âge adulte. Lucie, fugueuse, cultive ce que Christian Bobin évoque comme la première vertu de l’enfance : désobéir. C’est une ode à la liberté, à la contemplation, à l’émancipation et au désir de vivre.

Dans cette adaptation, des bribes de la vie de Lucie se succèdent, dans l’écrin de souvenirs qu’elle s’est constitué. Elle emporte avec elle quelques précieux éléments : le pelage d’un loup, des diapositives ou encore sa robe de mariée. Inspirée par les fugues de Bach, elle fuit accompagnée par ses deux acolytes instrumentistes.

D’après La Folle allure de Christian Bobin ©Éditions Gallimard.
Coproduction : Compagnie du Jarnisy I Maison d’Elsa ; dispositif Jeun’ESTivants porté par la DRAC Grand Est et Scènes & Territoires ; Département de Meurthe-et-Moselle ; Ville de Nancy.
Co-réalisation : Les Nouveaux Déchargeurs.
Avec le soutien de l’Auditorium Orchestre national de Lyon ; du Théâtre Artéphile ; du Théâtre de Cristal ; du T2G Théâtre de Gennevilliers ; de la Compagnie du Jarnisy I Maison d’Elsa ; et de la commune d’Afflévillle.

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : samedi 18 novembre 2023

Les sentiments du Prince Charles

D’après le roman graphique de Liv Strömquist

DU 25 NOVEMBRE AU 4 DECEMBRE

SAM. ET DIM. 16H30
DU LUN. AU VEN. 19H30
RELACHE LE 29 NOV.

A PARTIR DE 14 ANS
DUREE : 1H30

Quand, lors d’une interview, un journaliste a demandé au Prince Charles « vous êtes, je suppose… amoureux ? », il a répondu : « Oui. Quel que soit le sens … du mot amour. » Et, à côté de lui, Diana a acquiescé, autant que sa tête toujours inclinée puisse le permettre.

Depuis cette question : que signifie être amoureux·euses ? Ou bien, que signifie l’amour ? la Liv Collective relève la tête et arpente l’œuvre de Liv Strömquist, pour dessiner un chemin dans les contes de fées de l’hétéronormativité, du couple, de la famille nucléaire. Savoir comment nous aimons et comment nous avons appris à aimer, c’est nous donner des armes pour écrire les nouveaux récits de nos intimités politiques, pour déconstruire ce que la société capitaliste et les normes de genre font de nos relations amoureuses.

À toutes celles et ceux qui bataillent pour l’amour sur le champ de guerre de l’hétéropatriarcat : vous n’êtes pas seul·e·s. Bienvenue !

D’après l’œuvre graphique de Liv Strömquist, publié en français par les Editions Rackham.
Coproduction : Bal de Loutres ; Le Nid de Poule.
Avec le soutien du Théâtre des Clochards Célestes ; du Théâtre de la Croix-Rousse ; et de l’Assemblée, Fabrique artistique.

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : mardi 28 novembre 2023

Foutre plein les

yeux

De Chloé Bouiller

DU 8 AU 15 DECEMBRE

EN SEMAINE 19H30
SAM. ET DIM. 16H30
RELACHE LE MAR. 12

À PARTIR DE 14 ANS

DURÉE : 1H20

———————————–

Carte blanche aux Pleureuses de feu :

Le samedi 9/12, après la représentation à 18h30, Lecture de Thérèse et Isabelle de Violette Leduc.

« Pourquoi ma mère a écrit un texte sur le viol ? Pourquoi je porte systématiquement du rouge à lèvres et des mini-jupes ? Combien de générations peuvent être impactées par des traumas ? Puis-je faire du théâtre sans avoir un problème avec mon image ? Est-ce que tous mes pères et idoles vont me décevoir ? Il y a-t-il un déterminisme dû à la filiation, qu’elle soit familiale ou artistique ? Que faire de ces désillusions ? Les accepter ? Les pardonner ? Les venger ? »

Récit initiatique à la première personne, Foutre plein les yeux raconte avec lucidité et dérision les débuts d’actrice de Zoé, jeune marseillaise déracinée. Hantée par ses origines, par l’implacabilité de la transmission familiale et artistique dans laquelle elle s’inscrit, Zoé cherche coûte que coûte à réconcilier fantômes et vivant·e·s, mini-jupes et théâtre, rape and revenge, force et côté obscur.

Coproduction : Théâtre des Îlets – CDN de Montluçon ; Théâtre des Clochards Célestes ; Château-Rouge à Annemasse ; Théâtre Jules Julien à Toulouse.
Avec l’aide de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes.
Avec le soutien de La Fédération à Lyon, de La Cave Poésie à Toulouse et de La Magma à Annonay.

Rencontre avec l’équipe à l’issue de la représentation : lundi 11 décembre 2023

Chloé Bouiller

Chloé est diplômée du Conservatoire de Toulouse en 2018. La même année, elle écrit et interprète son premier seule-en-scène C’est quoi ta Racine, et met en scène Ainsi ne tombe pas la nuit pour la compagnie Draoui Productions. En 2019 elle entre au GEIQ Compagnonnage théâtre de Lyon, et intègre pendant trois ans la Jeune Troupe permanente du Théâtre des Îlets – CDN de Montluçon.

En parallèle de la programmation de son spectacle Foutre plein les yeux, Chloé est accompagné par le TCC au travers d’une bourse d’écriture pour son prochain projet. Dans Papillon Phénix (titre provisoire), récit en fragment situé entre Marseille et la Corse, nous retrouvons le personnage de Zoé, insomniaque et l’alcool dans le sang, qui affronte mort subite, squelettes, pompes funèbres et amours disparus.